DESIGN

Simone D'Aurias provokativa verk, en konstnär som förvånar den internationella scenen.

Simone D'Aurias konstverk kännetecknas främst av att de uttrycker en positiv energi mot livet och naturen. D'Auria är italienare från Bergamo och började sin karriär som arkitekt för att sedan hamna i design- och konstvärlden, där han fann en fruktbar jordmån för att uttrycka sig på bästa sätt.

Uppdelad mellan Miami och Italien insåg konstnären med tiden att hans roll i världen var att skapa konstverk som inte bara var estetiskt vackra utan också kunde förmedla lugn och glädje. Bland hans mest intressanta projekt, förutom installationer, finns "Spoon", en annorlunda syn på skeden, ett föremål som uppfanns under renässansen och som inte längre bara ses som ett redskap för att ge mat utan som ett föremål för att "bita" på livet och lämna sin prägel på världen.

När det gäller installationerna är det å andra sidan intressant att notera att de flesta av dem, som är placerade i offentliga utrymmen, syftar till att ge betydelse åt vardagsföremål (som skedarna själva, men också getingar eller cyklar) genom att använda olika material som marmor, trä, återvunnen plast, järn eller stål.

Simone D'Auria
Vem är Simone D'Auria
Simone D'Aurias konstverk kännetecknas främst av att de uttrycker en positiv energi mot livet och naturen. D'Auria är italienare från Bergamo och började sin karriär som arkitekt för att sedan hamna i design- och konstvärlden, där han fann en fruktbar jordmån för att uttrycka sig på bästa sätt. Uppdelad mellan Miami och Italien insåg konstnären med tiden att hans roll i världen var att skapa konstverk som inte bara var estetiskt vackra utan också kunde förmedla lugn och glädje. Bland hans mest intressanta projekt, förutom installationer, finns "Spoon", en annorlunda syn på skeden, ett föremål som uppfanns under renässansen och som inte längre bara ses som ett redskap för att ge mat utan som ett föremål för att "bita" på livet och lämna sin prägel på världen. När det gäller installationerna är det å andra sidan intressant att notera att de flesta av dem, som är placerade i offentliga utrymmen, syftar till att ge betydelse åt vardagliga föremål (som skedarna själva, men också getingar eller cyklar) genom att använda olika material som marmor, trä, återvunnen plast, järn eller stål.
Simone D'Auria
"Spoon, I Eat Earth"
"Spoon, I Eat Earth" är en installation från 2016 som beställdes av Ferragamo Groups Lungarno Collection. De 63 skedar på 1,5 meter vardera som pryder fasaden på Gallery Hotel Art i Florens tillverkades av återvunnen plast och är en tydlig inbjudan till att "äta" livet och njuta av det i alla dess möjligheter. Skeden är också en symbol för individens förhållande till jorden och begreppet hunger i vid bemärkelse: hunger efter liv, kunskap, frihet och erfarenhet.
Simone D'Auria
"Väderkvarn"
"Wind Mill" är en installation av Simone D'Auria från 2013. Den är inspirerad av barndomsminnen av vindhjul och konstnärens önskan att få betraktarna att reflektera över sitt eget miljömedvetande för att hitta på idéer och perspektiv för planeten och för det dagliga personliga, nuvarande och framtida välbefinnandet. Nålhjulen framkallar idén om vind, vindkraftverk och den rena energi som kan erhållas med hjälp av denna typ av teknik. Denna installation beställdes också av Ferragamokoncernens Lungarno-kollektion och placerades på fasaden till Gallery Hotel Art i Florens.
Simone D'Auria
"Cykling upp"
"Cycling Up" är en installation av Simone D'Auria från 2014 som också beställts av Ferragamo Groups Lungarno Collection. Projektet är inspirerat av det stadsövergripande evenemanget för världsmästerskapen i cykling som hölls i Florens det året och bygger på den oöverträffade kombinationen av cykel och konst, som är en frukt av vetenskap och teknik. Det är en vertikal installation med 22 cyklar av tidigare idrottare som trampar mot himlen, berättar och förkroppsligar den mänskliga existensen, tillverkade av samma uthållighet som cyklisterna lägger ner på sin sport.
Simone D'Auria
"Personligt opersonligt"
"Personal Unpersonal" är en installation av Simone D'Auria från 2015, beställd av Ferragamo Groups Lungarno Collection. Det är en installation som består av en serie antropomorfa figurer, med djuransikten, som bjuder in betraktaren att följa deras exempel för att nå sin sociala och andliga statur: en klättring på 40 meter, innan de hoppar som akrobater i den verkliga världen. Konstnärens forskning ledde till att han upptäckte att de stora männen i Florens som formade stadens historia under renässansen representerade sina personligheter med emblem som föreställde dem med en djurkropp.
Simone D'Auria
"Frihet"
"Freedom" är en installation av Simone D'Auria från 2018. Vespa förkroppsligar enligt konstnären bäst begreppet frihet: det är den enda skotern i världen som byggts med en enkroppsram och den markerade de lyckligaste stunderna för många människor efter andra världskriget. Totalt 18 Vespa-ramar ingår i installationen, och ett fotografi som representerar Italien från norr till söder har fästs på var och en av dem. Vertikaliteten i livet representerar en möjlighet att nå dit man vill, med Vespa som exempel, med de uppoffringar som varje person kan göra och den gåva man har att leva fritt.
@iosonosimonedauria - Instagram
Den nya samlingen av bronsskulpturer
Vid den 20:e upplagan av Art Basel Miami, som ägde rum i december 2022, presenterade Simone D'Auria sin nya kollektion av bronsskulpturer för allmänheten. Huvudpersonerna är framför allt Mr Spoon, som är en hyllning till en rad sporter (fotboll, golf, tennis, boxning, simning...) och Mr Spoon Kalašnikov. Det sistnämnda är ett verk som skapades genom att gjuta så mycket som 70 kg brons och är en provokation till samtalspartnern att inte fortsätta att låta sig påverkas av det nuvarande samhället, religioner, politik, banker, institutioner, köpmän, maktmissbruk, tv, journalistik, sociala nätverk, människor.
01/01/1970
01/01/1970
01/01/1970
01/01/1970
Informativa ai sensi della Direttiva 2009/136/CE: questo sito utilizza solo cookie tecnici necessari alla navigazione da parte dell'utente in assenza dei quali il sito non potrebbe funzionare correttamente.