DESIGN
Simone D'Aurias provokerende værker, en kunstner, der forbløffer den internationale scene
Det vigtigste kendetegn ved Simone D'Aurias kunstværker er at udtrykke en positiv energi over for livet og naturen. D'Auria er italiener fra Bergamo og begyndte sin karriere som arkitekt, hvorefter han landede i design- og kunstverdenen, hvor han fandt en frugtbar grobund for at udtrykke sig bedst muligt.
Opdelt mellem Miami og Italien indså kunstneren med tiden, at hans rolle i verden var at skabe kunstværker, der ikke kun er æstetisk smukke, men også kan formidle sindsro og glæde. Blandt hans mest interessante projekter er der ud over installationer også "Spoon", en anderledes synsvinkel på skeen, et objekt, der blev opfundet i renæssancen, og som ikke længere kun ses som et redskab til at spise, men som et objekt, der "bider" på livet og sætter sit præg på verden.
Hvad angår installationerne, er det på den anden side interessant at bemærke, at de fleste af dem, der er placeret i det offentlige rum, har til formål at give hverdagsgenstande (såsom selve skeerne, men også hvepse eller cykler) betydning ved at anvende forskellige materialer såsom marmor, træ, genbrugsplast, jern eller stål.
Hvem er Simone D'Auria
Det vigtigste kendetegn ved Simone D'Aurias kunstværker er at udtrykke en positiv energi over for livet og naturen. D'Auria er italiener fra Bergamo og begyndte sin karriere som arkitekt, hvorefter han landede i design- og kunstverdenen, hvor han fandt en frugtbar grobund for at udtrykke sig bedst muligt. Opdelt mellem Miami og Italien indså kunstneren med tiden, at hans rolle i verden var at skabe kunstværker, der ikke kun er æstetisk smukke, men også kan formidle sindsro og glæde. Blandt hans mest interessante projekter er der ud over installationer også "Spoon", en anderledes synsvinkel på skeen, et objekt, der blev opfundet i renæssancen, og som ikke længere kun ses som et redskab til at spise, men som et objekt til at "bide" i livet og sætte sit præg på verden. Hvad angår installationerne, er det på den anden side interessant at bemærke, at de fleste af dem, der er placeret i det offentlige rum, har til formål at give hverdagsgenstande (såsom selve skeerne, men også hvepse eller cykler) betydning ved at anvende forskellige materialer såsom marmor, træ, genbrugsplast, jern eller stål.
"Spoon, I Eat Earth"
"Spoon, I Eat Earth" er en installation fra 2016, som blev bestilt af Lungarno Collection of the Ferragamo Group. De 63 skeer på 1,5 meter hver, der pryder facaden på Gallery Hotel Art i Firenze, er fremstillet af genbrugsplast og er en klar opfordring til at "spise" livet og nyde det i alle de muligheder, det byder på. Skeen er også et symbol på individets forhold til jorden og på begrebet sult i bredeste forstand: sult efter liv, viden, frihed og erfaring.
"Vindmølle"
"Wind Mill" er en installation af Simone D'Auria fra 2013. Den er inspireret af barndomsminder om vindhjul og kunstnerens ønske om at få beskuerne til at reflektere over deres egen øko-bevidsthed for at opfinde ideer og perspektiver for planeten og for daglig personlig, nuværende og fremtidig velvære. Nålhjulene fremkalder ideen om vind, vindmøller og den rene energi, der kan opnås ved hjælp af denne type teknologi. Denne installation blev også bestilt af Ferragamo-koncernens Lungarno Collection og blev opstillet på facaden af Gallery Hotel Art i Firenze.
"Cykling op"
"Cycling Up" er en installation af Simone D'Auria fra 2014, som også er bestilt af Ferragamo-gruppens Lungarno Collection. Projektet, der er inspireret af den bydækkende begivenhed i forbindelse med verdensmesterskaberne i cykling, der blev afholdt i Firenze det år, er baseret på den hidtil usete kombination af cykel og kunst, forstået som frugten af videnskab og teknologi. Det er en vertikal installation med 22 cykler af tidligere atleter, der tramper mod himlen og fortæller og legemliggør den menneskelige eksistens, fremstillet af den samme vedholdenhed, som cyklisterne lægger i deres sport.
"Personligt upersonligt"
"Personal Unpersonal" er en installation af Simone D'Auria fra 2015, som er bestilt af Lungarno Collection of the Ferragamo Group. Det er en installation bestående af en række antropomorfe figurer med dyreansigter, der inviterer beskueren til at følge deres eksempel for at nå deres sociale og åndelige statur: en 40-meter klatring, før de hopper som akrobater i den virkelige verden. Kunstnerens forskning førte ham til at opdage, at de store mænd i Firenze, der har formet byens historie, i renæssancen repræsenterede deres personligheder med emblemer, der forestillede dem med en dyrisk krop.
"Frihed"
"Freedom" er en installation fra 2018 af Simone D'Auria. Vespaen er ifølge kunstneren den bedste indbegrebet af frihed: Det er den eneste scooter i verden, der er bygget med en unibody-ramme, og den markerede mange menneskers lykkeligste øjeblikke efter Anden Verdenskrig. Der er i alt 18 Vespa-rammer, som udgør installationen, og på hver af dem er der påklæbet et fotografi, der repræsenterer Italien fra nord til syd. Vertikaliteten i livet repræsenterer en mulighed for at nå frem til det sted, man ønsker at komme, med selve Vespa-historien som eksempel, med det offer, som hver enkelt person er i stand til at udstå, og den gave, man har til at leve frit.
@iosonosimonedauria - Instagram
Den nye samling af bronzeskulpturer
På den 20. udgave af Art Basel Miami, som fandt sted i december 2022, præsenterede Simone D'Auria sin nye kollektion af bronzeskulpturer for offentligheden. Hovedpersonerne er først og fremmest Mr. Spoon, som hylder en række sportsgrene (fodbold, golf, tennis, boksning, svømning...) og Mr. Spoon Kalašnikov. Sidstnævnte er et værk, der blev skabt ved at støbe hele 70 kg bronze og er en provokation til samtalepartneren om ikke at blive ved med at lade sig påvirke af det nuværende samfund, religioner, politik, banker, institutioner, købmænd, magtmisbrug, tv, journalistik, sociale netværk og mennesker.
Besparelse
24/04/2024
Hvis du er en numismatiker, ved du, at nogle mønter kan være en formue værd.
Men vidste du, at der findes en 2-euromønt, som kan være tusindvis af euro værd? Det er en sjælden mønt, der ikke er særlig kendt og derfor er meget eftertragtet af samlere.
I dette fotogalleri vil vi vise dig, hvilken mønt det er, hvilket land der har udstedt den, og hvilke kendetegn den har. Hvis du er samler, må du ikke gå glip af dette fotogalleri, der er dedikeret til 2-euromønten, som kan være en lille formue værd.
Kunstgallerier Private samlinger
videnskab
18/04/2024
Det lyder måske som et trivielt spørgsmål, men det er faktisk slet ikke trivielt; tværtimod rummer det meget vigtige fysiske og filosofiske spørgsmål. Washington Post bemærkede, at dette spørgsmål opildner nogle af de mennesker, der er på Twitter i disse dage.
Debatten blev skabt af et tweet fra journalisten Jacqui Deevoy, som undrede sig over, hvordan det var muligt, at solen havde "skiftet farve" i forhold til det, hun huskede som barn. Svaret er imidlertid et svar, der efterlader en noget forfærdet, da der ikke findes noget rigtig entydigt svar.
Børn begår jo ikke en fejl ved at tegne solen som en stor gul kugle, men det er ikke et helt rigtigt svar. Lys er trods alt bare opfattelsen af bølgelængden af den stråling, som solen udsender, og deri ligger hele hemmeligheden.